说民谣处于鄙视链最底端的你是还没有听过他们的歌！

　　2017年赵雷登上了「歌手」的舞台，「成都」成了大街小巷都在播放，男女老少都在哼唱的街歌……

　　短短几年时间，所谓的民谣音乐从小众走向大众，一时间国内刮起了一股“民谣热”。

　　很多人都说现在的民谣=吉他弹唱，而且是吉他入门那种。知道几个和弦，会弹个53231323就开始要创作了。

　　民谣的精髓在于它有着诗人的浪漫气息、精妙意境以及极富画面感的歌词，却变成了一味地追求押韵而进行的毫无意义的堆砌，不知所云。

　　甚至，有人总结出了民谣歌手们的套路，比如，歌名离不开人名和地名，内容围绕彷徨漂泊，爱而不得，歌词一定要对仗工整，多用到反复、象征、排比等手法……

　　所以，越来越多的，当我们谈起民谣的时候，我们总是绕不开开头提到的那些词语。

　　一时间民谣几乎处于鄙视链的最底端，也让曾经很多热爱民谣的人羞于提及自己的热衷。

　　不可否认，这股热潮也让很多优秀的歌手、优秀的作品涌现了出来，他们以独立原创音乐人的身份出现，并收获了大批忠实的听众。

　　民间流行的、富于民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌。民谣既是表现一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。

　　我们如今经常提起的民谣大多都是校园民谣的延伸，现在很多人定义其为新民谣/城市民谣。

　　提起真正靠近“民谣”这一概念的歌手、乐队，小唱心中有很多人选。下面就给大家说说，还有哪些值得一听的极富本土民族特色的民谣歌手。

　　有句话说：西北是中国民谣的根，兰州是中国民谣的魂。说起民谣，西北民谣不得不提。

　　滚滚黄河，茫茫戈壁，秦腔、花儿……这片土地孕育出了西北丰富的音乐文化，也输出了一大批根植于此的优秀音乐人。

　　曾经痴迷欧美摇滚乐的苏阳，当时一心想成为中国的英格威·玛姆斯汀，写的歌也大都是在模仿国外那些乐队。

　　透明乐队解散后，他回到银川，开始关注到西北民歌。2003年，他开始在西北各处走访，去拜访那些还在唱民歌的民间艺人，从他们那里收集口口相传的民间音乐。

　　他的音乐，深扎于西北民歌，来自于最底层人民的生活，而苏阳也将自己技法、曲调或者歌词融进，让民歌以一种新颖又不失本土特色与西北精神的方式重生。

　　「贤良」这首歌，曲调儿就来自于西吉县文艺工作者采风收集的四句民歌「女贤良」。

　　说他几乎参与了中国摇滚乐从启蒙到鼎盛的全过程，见证了中国摇滚乐的发展史，一点也不夸张。

　　他参加过中国第一批摇滚乐队之一的呼吸乐队，后来给窦唯，张楚，许巍做鼓手， 许多在摇滚迷心目中许巍最好的专辑「在别处」的鼓就是他打的。之后又加入了汪峰成名的乐队——鲍家街四十三号。

　　窦唯的「黑梦」、许巍的「在别处」，高旗的「超载」，那些中国摇滚叫得上名字的专辑，都避不开“赵牧阳”这三个字。

　　但摇滚的热潮渐渐褪去，赵牧阳经历了自己所在的乐队一个接一个地解散之后，曾经响当当的“西北鼓王”回到了那片黄土地上，只能过着穷困潦倒四处游走卖唱的生活。

　　十年前，他发表了一张原创专辑「黄河谣」，不是摇滚，而是将传统乐器与秦腔结合的极具西北特色的作品。

　　几个前奏音一出，导师立马给出“高级”这样的评价。大鼓、唢呐、人声，沧桑又充满厚重感的演唱，惊艳了全场，人们也惊讶与惊喜于他的歌终于出现在了电视上。

　　他说，“我们不应该忘记，中国有自己的、别人永远无法超越的东西——我们民族的传统音乐。”

　　“野孩子”乐队是由索文俊和张佺在1995年成立的，他们都来自甘肃兰州。他们的名字就让人想到的是中国西北广阔的土地和当地粗犷的民歌，重组过后的“野孩子”由张佺、张玮玮、郭龙、马雪松、武锐组成五人固定阵容。

　　几位成员可以说都是中国民谣界大神，张玮玮和郭龙的那首「米店」，整个民谣圈都偏爱有加，李志，赵雷、宋冬野、老狼都曾改编翻唱过，可以说是经典中的经典了。

　　野孩子乐队的音乐取材于信天游、花儿、秦腔、维吾尔族民歌等形式，他们觉得音乐的核心还是要跟自己民族的文化有关联。

　　“中国民谣就是一个名词，我们只向音乐与劳动致敬。”成军二十多年，经历了聚散离合的他们仍然是在黄河边唱歌的野孩子。

　　张佺曾说“我不相信任何不是土里长出来的东西，我们崇尚的是自然生长、最质朴的生命力。”他们的“野”不是肆意妄为的野性，而是风吹日晒下，坚定地劳动者之声。

　　他们是来自广东海丰县的一个民谣组合。条，在粤语里是“个”的意思。仁科和阿茂组建乐队时，期盼着今后能人丁兴旺，就把名字起做了五条人。

　　很多人都说他们的歌是在用方言记录最乡野、最草根的生活。更直接的说法就是“俗”“土气”。

　　在五条人的歌声里，县城的风景、蓬勃的生活，质朴的人们都生动地在你脑海呈现。而他们也从不避讳在他人看来艳俗、平庸的日常。

　　“但当他们弄懂什么是酷的时候，肯定会一拍大腿说原来五条人那才是酷。我觉得酷是一种完全说不出来的感觉，可能是呈现了一种全新的状态，这种状态哪怕是土到掉渣都没关系。”

　　杭盖，是一个古老的蒙古语词汇，意思是：一个有着蓝天、白云、草原、河流、山和树林的世界。来自大草原的这支蒙古族乐队，音乐中也带着草原的自然。

　　2015年参加「中国好歌曲」凭借「杭盖」、「轮回」一举夺冠。而「轮回」这首歌，是他们等台前24小时内创作的。

　　刘欢评价杭盖乐队说：“他们带着一种原始的力量而来，这是这个时代最缺乏的一些东西，就是民族魂。”

　　他们改编过很多蒙古族的歌曲，比如「鸿雁」、「酒歌」等，将传统民歌与流行、摇滚很好地融合。

　　著名乐评人科尔沁夫说：“他们的音乐首先是有内涵的，有现代性的，这种音乐可能不是所有人都能完全接受，但只要接受他们的人就会非常喜欢。”

　　而他们也做到了用民族之魂打开世界，渐渐成为世界音乐舞台上的一股强大力量。

　　近年来他们的足迹遍布六大洲，近七十个国家，让不同文化，不同背景的人们都沉醉在这来自草原的声音之中。

　　他不喜欢被别人称作民谣歌手，，他说自己是“山野农夫”。这位来自大凉山的彝族山野农夫，名字里有个“诗”字，也天生自带诗意。

　　他的音乐往往没有太激昂的伴奏，总给人柔软纯净，随心随性的感觉。家乡的一切都是他的创作源泉，原始、自然、不复杂，但充满了想象力。

　　他说“民谣从民间来，从人的身上来，从生命体验来”，这也是民族性的音乐最吸引人的地方。

　　但是在小唱看来植根于土地的音乐有着更强的生命力，因为这是有根源，有深厚积淀的东西。

　　无论何种形式，最好的音乐，永远都是最真情实感的情绪流露，最具感染力的感情传达的音乐。

　　他们做到的是，不仅真实地表达了这个时代的情绪，又不失最本土、最根源的文化。

　　听多了城市里的爱与伤，希望再提起民谣二字时，大家也能想起这些从泥土里长出来的歌声。

作者：admin

抖音快手 站点 QQ交谈